Linck Keramik
Ceramics between form and eternity
Linck Keramik produces functional ceramics with perfect craftsmanship and timeless aesthetics. In the 1930s, Margrit Linck began to combine her skill in ceramics production with her artistic aspirations. Today, her love for perfect forms is carried into the future with dedicated craftsmanship in her studio near Bern.
Margrit Linck learned the craft of ceramics as a young woman in Heimberg. Early on, she understood that traditional pottery needed new impulses to respond to the challenges of modernity. Together with her husband Walter Linck, she spent time living in Berlin and travelling frequently to Paris, where they became part of the emerging art scene and encountered influential figures such as Picasso, Giacometti and Braque.
After returning to Switzerland, Margrit Linck recognised her true calling. She used traditional pottery techniques as the foundation for her artistic expression. Alongside independent surreal art objects, she began developing a new formal language for functional ceramics, where everyday use and artistic intent converge.
Between 1940 and 1980, Margrit Linck designed several hundred ceramic objects. Over time, her work increasingly — and eventually exclusively — embraced the colour white. She explained this bold decision in simple terms:
“I love the colour white. Since form is the most important thing to me, it seems to me that if the form is right, white is the only colour that is truly necessary.”
Keramik zwischen Form und Ewigkeit
Linck Keramik produziert Gebrauchskeramik in handwerklicher Perfektion und mit ästhetischer Zeitlosigkeit. In den 1930er Jahren begann Margrit Linck, ihre Fertigkeit in der Herstellung von Keramik mit ihrem künstlerischen Anspruch zu vereinen. Heute wird ihre Liebe für vollendete Formen im Atelier bei Bern mit handwerklicher Hingabe in die Zukunft getragen.
Margrit Linck erlernte als junge Frau das Keramikhandwerk in Heimberg. Früh war ihr klar, dass die traditionelle Töpferei neue Impulse brauche, um auf die Herausforderungen der Moderne zu reagieren. Gemeinsam mit ihrem Mann Walter Linck lebte sie zeitweise in Berlin und reiste immer wieder nach Paris, wo sie Teil der jungen Kunstwelt war und mit prägenden Persönlichkeiten wie Picasso, Giacometti und Braque in Berührung kam.
Zurück in der Schweiz erkannte Margrit Linck ihre eigentliche Berufung. Sie nutzte die handwerkliche Töpfertradition als Grundlage für ihren künstlerischen Ausdruck. Neben eigenständigen, surrealen Kunstobjekten begann sie, eine neue Formensprache für Gebrauchskeramik zu entwickeln, in der Funktion und künstlerischer Anspruch zusammenfinden.
Zwischen 1940 und 1980 entwarf Margrit Linck mehrere hundert Keramikobjekte. Im Laufe der Jahre arbeitete sie zunehmend, schliesslich ausschliesslich, mit der Farbe Weiss. Ihre Entscheidung begründete sie schlicht und klar:
«Ich liebe die weisse Farbe. Da die Form für mich das Wichtigste ist, dünkt es mich, dass ich, wenn die Form gut ist, als Farbe eigentlich nur Weiss verwenden könne.»